中国水墨写意画何以存在betway88w,相看两不厌

by admin on 2020年1月19日

傅雷说20世纪最成功的水墨写意画家,首推齐白石和黄宾虹,这个认识是很高的。黄宾虹的成功首先就是在于他20世纪上半叶在上海美专授课,而当时,上海美专又是中国第一个在自己出版的《美术》杂志上发刊后期印象派专号的学校。1921年以后,黄宾虹从后期印象派中找到了自己的艺术观念,这让精通文人画理论的他,也更深刻地理解了北宋苏(东坡)米(芾)从“形似”的院体绘画中“脱略”出文人写意画的理论主张的。显然后期印象派的贡献大大刺激了黄宾虹寻求中国山水画创新的动力。并且,无论东西方只要走到一定高度的绘画理论,或者说一旦放弃了“描摹物象”的历史阶段,都会首先关注“线条”的语言系统,因为线条和色块等主观性的绘画语言是摆脱物象束缚的绝好手段。塞尚、梵高、马蒂斯、毕加索等无一例外地重新发现并重视了线条运用的价值,而不是明暗、光色等表象的内容。在中国,被黄宾虹成为“道咸中兴”的“金石学”的发明,对更远古文化的考据阐发,以及对旧文化的反驳,也对现代的中国画的发展形成了重要影响,并且其重视的“隶篆”笔法线条对中国画的写意性革新更是一个强心剂,这也就难怪黄宾虹会那么自信地说,发扬我们的学术精神,准备和外来文化握手!

其三,绘画传统的二度激活。当代中国人物画作为展现艺术家思想与审美的载体之一,凝聚了艺术家的经历、体验、涵养以及社会责任。青瓷中国人物画可以说是对传统的一次致敬和超越,在“类玉如冰”的釉色中清晰透明地呈现中国人物画的气质,将现代艺术个性审美情趣融于青瓷技艺中,透视出现代绘画艺术者内心的精神灵气,在青青釉色里传达出一种心灵与自然的和谐统一。如作品《畲族姑娘》以中国白描画坯上细刻的绘画性技艺,通过刻划的深浅、虚实、长短,在青釉中呈现自然的绿色,以釉色传达心境,是龙泉窑绘画性刻画技艺装饰追求的人文精神。

摘要:本次国际少儿明信片绘画大赛由中国美协理事、四川雅安“熊猫宣传大使”刘中发起,面向全世界少年儿童征集大熊猫主题绘画作品。

也就是在这一立场上,西方的艺术开始和中国的水墨写意画产生了对话。
1915年,陈独秀在上海创办了《新青年》杂志,并在创刊号上发表了《法兰西人与近世文明》一文,说:“近世三大文明,皆法兰西人所赐,世界而无法兰西,今日之黑暗不识仍居何等。”(陈独秀《法兰西人与近世文明》《青年杂志》第一期第一号)到“新文化运动”前期,法国的文化开始深入影响中国东南沿海,以法国巴黎为主导的欧洲绘画主流也开始关注中国的写意画,并希望从中国古代的画论里面吸收系统的方法。

总之,中国人物画艺术与青瓷的结合不是历史的偶然,它是现代审美风尚和美学理念的必然,中国人物画作为装饰元素广泛地应用于青瓷工艺,不仅丰富了青瓷装饰的内容和形式,而且突破了传统青瓷以器型和釉色作为对象的单一审美模式,开拓了青瓷装饰和审美的新领域。中国人物画借助青瓷,可以一改以往纸上画画短暂易朽的不足。青瓷和中国人物画相得益彰,由此开始了相互增益的艺术历史。

绘画大赛于今年4月1日开始在全球征稿,历时半年共征集来自俄罗斯、英国、法国、美国等28个国家和地区的近3000件作品,并从中评选出金奖5名、银奖8名、铜奖14名和优秀奖等奖项。

中国画赖以存在的基本特征是以毛笔线条表现为主导的“写意画”,它可以容纳诸多的现代艺术观念,并且也可以被统摄在以“自然”观照为特征的人文范畴内。有了“自然质朴”的社会情感,就会少很多矫揉造作的“假大空”的,脱离人们群众真实情感的美术样式,这也是中华文明以淳朴务实为基础的民族精神的特征——对“浮华制作”的厌弃以及对具有“朴实内美”精神品格的笔墨写意的尊重。

龙泉窑起源于三国两晋,发展于北宋,兴盛于宋元,衰萎于明晚期,但其发展一直延续至清末,气脉逾千年而未断,可谓举世闻名的历史名窑。中国人物画作为一种相对独立的纯绘画艺术也有着悠久的历史传承和深厚的文化底蕴,一直伴随中国传统文化艺术的发展而发展,传递着传统艺术家对社会、民族、人生的认识、感悟以及美学。

“我爱大熊猫”国际少儿明信片绘画大赛发起人、中国美协理事、四川雅安“熊猫宣传大使”刘中在活动现场。

中国水墨写意画何以存在betway88w,相看两不厌。爱好“美”的人们都会有真诚、善良的品格,如果丢掉了中国画笔墨写意创造的真精神,那么未来中国文化的损失将会更大!

betway88w,原标题:相看两不厌——中国人物画与青瓷的互相表达

大熊猫形象憨态可掬,极具中国传统韵味与精神品格,既是中国符号,也是和平、友谊的象征。本次国际少儿明信片绘画大赛由中国美协理事、四川雅安“熊猫宣传大使”刘中发起,面向全世界少年儿童征集大熊猫主题绘画作品。

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