betway88w评严太平的书法,中老年跳好舞蹈的8大经验

by admin on 2020年1月5日

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新闻来源:湖南日报 辰河高腔介绍
6月上旬,辰溪县文化部门工作人员走访辰河高腔老艺人时,在板桥乡中溪村一民间艺人家中发现辰河高腔原始剧本37本,包括辰河高腔本2本,戏曲手抄本30本,曲牌目录3本500余支曲牌,低昆曲牌目录2本。据辰河高腔传人、辰溪辰河高腔剧团团长陈刚介绍,发现的木刻剧本初步断定在200年以上,为辰河高腔现存历史最久的木刻孤本,是现在所存辰河高腔剧本之“母”.
辰河高腔是流行于沅江中上游支流辰河一带的一个地方戏曲剧种,源于戏曲四大声之一的弋阳腔,已有300多年历史。辰河高腔的声腔高亢激昂,音域宽广,曲牌丰富,完整地保留了民族和地域特色,具有广泛的群众基础。1957年辰溪辰河高腔剧团进京献艺,在京演出曾引起轰动,得到周恩来、刘少奇等党和国家领导人高度评价。这个剧种被誉为中国戏剧“活化石”,2006年被列入国家首批非物质文化遗产保护名录。
辰河高腔艺术在建国后得到迅速发展,辰溪、泸溪、沅陵等地相继成立高腔剧团,其中以辰溪高腔剧团班子最齐,艺术档案最完整。但“文革”时辰溪高腔剧团遭解散,珍贵的剧本、曲牌当作“四旧”被毁。1980年5月,辰溪高腔剧团重新成立,为演出需要,开始收集整理剧本、曲牌等艺术档案。2000年以来,辰溪文化部门为保护、传承辰河高腔,开始新一轮走访民间艺人,搜集整理剧本、曲牌。此次发现的37本原始剧本,正好填补了辰溪高腔剧团艺术档案空白,特别是2本珍贵的木刻剧本,为辰河高腔这门艺术找到了“根”,为其更好地保护、研究、发展提供了原始依据.

betway88w评严太平的书法,中老年跳好舞蹈的8大经验。教授中老年舞蹈已有大几年的时间,在教授的过程中,我也不断的学习和总结,我真诚的希望跟着我学习的阿姨们学到东西,享受舞蹈,开心快乐!

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首先老师要这样教学

评严太平的书法 勃发的活力,和谐的韵律
严太平书斗方刘禹锡乌衣巷诗句
书法是抒发书者情性,用笔墨构筑艺术,用线条传递出丰富的艺术信息。书者,抒也;它是书法家内在性情的外在表露,因此,不同书家的作品会有不同的特点和风格。不同的笔墨技法是不同书法风格的外在表现。而不同的书家有不同的兴趣爱好和不同的追求,有不同的阅历、经历、学历,有不同的文化内涵,这些对形成书法风格的影响则更为深刻。
严太平先生对书法有着深刻的见解,用功亦勤,尤以行、草书见长。他的书法的特点,突出的是两个字,一个是活;一个是力。而在求活求力上,严先生的见解以及他的书法实践和他的书法作品常能给人以启迪。曾有人评论:严先生的书法神融笔畅,鹰望鹏逝,信之自然,龙腾凤起,灵动自若,有行云流水之妙,富摄心注目之情。这段评价正是活字的最好的注释。严先生的行草给人的感觉就是:生龙活虎,总是经得住推敲,耐看,愈看愈轻松愉悦。很多书家取得书法的成就,是在继承传统熟练打好基本功的基础上实现的。严先生也不例外,正如李可染先生对于传统有:用最大的功力打进去,用最大的勇气打出来之说。严太平也同样是下过脱胎换骨之功,有着几十年临帖的经历。用最大的勇气打出来,他也做到了,形成了他的独特风格。活是他风格中突出表现。而他的独特又在于他的求活方式。他更多的是从理念上寻找活,他认为要把书法写活,首先是人要活,墨守陈成规,人活得不自在,就会把自己紧锢住,在这种精神状态下求书法中的活是求不来的。书法中的法,包含两层意思:一个是指写字的法则规范;另一个则是指书法艺术的创作方法。在学习书法时,要把这个法当作法规;而在创作时,则应把这个法当作方法、手段。作为方法、手段要服务于创作,要服从运转灵活和气脉畅通。挥洒自如才能心手双畅,气脉畅通才能更好地表达性情。情性表达出来了,才能算是真正的活。他执笔的方法就与众不同,他是用三指执笔法,在用笔上他是采取中锋为主,中锋与侧锋并用,侧锋而取逆势。这与众不同的方法不是为了哔众取宠,也不是为了刻意求变,而是源于书写自然的需要。他在创作中把轻与重、虚与实、燥与润、刚与柔、方与圆、提与顿、顺与逆、翻与绞交替运用,注意抑扬顿挫,疾徐有致。于是一幅幅龙蛇竞笔端的作品被业内外人士所称颂。他对活的度非常注意,既要让书法作品活起来,又不是一味地去求活。
在创作中严先生注意到法,不放过作品的细节,而又不以古之法和自己惯用的写法为定势,而是以作品的整体气势为统摄,让其能随势生发出新的内容,这有利让情感自然地驱使笔,常出现意想不到之笔。这就包含着无法的因素,这就是他的书法作品所以能活的关键。而情感之笔不能不加节制,需要理性之笔加以调节。若把一时的情感创新之笔,泛泛地用于作品之中,使字的结构支离,虽然求新求变之意表现得甚切,却难以脱离鼓努为力之态,就少一份自然天成之趣,这种活是严先生所不取的。在书法力感的追求上,严先生看得很重,看法也独特。他认为古人常说的笔力、骨力,常被今人看作是笔画所表现出来的力感。他说:笔画所表现出来的力感,固然是很重要的一个方面,而字的结构和章法中所表现的力则是合力、整体气势之力,是对书法力感起决定作用的。因此,他主张用书法力感一词代替笔力的说法。他把古人所说的骨力看作是整个骨架之力,而不是孤立地追求单个笔画的力。这样他对力的探求,就更广泛、深刻。而在力的表现上,他不排斥采取藏头、护尾、直画、方笔、硬折、顿挫等等容易生力手法。很多人求书法的力感较多地、甚至是偏爱上述这些容易表现力的形式,这样去创作,作品呈现出来的力,就像相朴运动员、举重运动员那样是给人以力感猛、力感显露的表现形式。在他的行书作品中,尤其是榜书作品中,也采用这些表现手法,起笔斗峻,住笔涵敛,迅起稳住,险起平收。而他在力的追求上更多的是采用协调之力、含蓄之力、柔中见刚的力。因此,他的书法作品所呈现的力不是蛮力,就像体操运动员、跳高运动员那样,是灵巧而富有弹性的力。力感不足的书法作品当然是不足挂齿的,但是,书法不是力感的竞赛,而是看其所表现的力,是否合符作品的情调、书者的心境。书小桥流水一类的田园诗句,用极猛的力去表现,显然是不合适宜的。书法中的力是象征旺盛的生命力和追求向上的精神,而这种力的度要把握得适当。这个度,严先生在书法作品中是把握得适到好处的。他的作品就象闪转腾挪如燕青秘宗之拳;旋摆冲刺如岳武穆神出鬼没之枪,虽英雄骁勇,但无彪悍霸气,这也是严太平性格的自我画相,虽无傲貌,却有傲骨,他画得很准确,因此他的作品是成功的。
严太平书法作品榜书龙字斗方
由此可见,严先生是既注重传统,又不被传统所缚;既吸收了当代艺术界的新鲜气息,又不执意过火,完全信自自然,这正是他所追求的
,也正是他的风格所在,这正如古不乖时,今不同弊。他走他自己的路,用他对人生以及对书法的感受融汇到他的作品中,不断创作出美的境界来。祝愿他沿着这条路不断写出新的境界。

做为这样一个群体的教师一定要专业,要针对中老年的生理,心理特点来安排我们的教学计划,针对班上学员情况由浅入深,循序渐进的完成每个阶段的教学计划和任务!只有通过正确的方法和教学让舞蹈带给他们的是愉悦、而不是身体损伤并且逐步提高,只有按照正确的方法去学习才能有质的飞跃!

简单基本功和形体训练很重要

中老年普遍不愿意学形体、练习简单的基本功,错误的认为我这把年纪了还学那做什么?殊不知连基本的直立都没有改善、站都没站好、又何谈手舞足蹈呢?所以我都建议我的学员先学形体,有些简单的基本功的练习,这样再来配合舞蹈的学习就会好很多。

课后也要练习

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